Ostanite sveži, drogirani in zmešani. Dobro videti je bil vedno pomemben del hip-hopa. TLC nam je dal zibajoče široke hlače in kombinezone Cross Color, medtem ko je LL Cool J naredil FUBU kul. Jay Z in The Notorious B.I.G. so nas kapljali v Versaceju in Coogiju, dokler si Diddyjev Sean John ni upal, da bi bili vsi po meri. Dandanes so stara pravila že tako zunaj. Modne killas, kot sta A $ AP Rocky in Rihanna, si izmislijo svojo modno modno igro z oblikovalci - Raf Simons do Ann Demeulemeester -, ki je mnogi od nas sploh ne morejo izgovoriti. Sveže oblečena (Objava 26. junija) opisuje zgodovino hip hop mode od njenega nastanka do danes. Film je poln zanimivih zgodovinskih pikic, skupaj z intervjuji stilskih ikon, kot sta Pharrell Williams in Kanye West. Tukaj je 10 stvari iz filma, ki jih verjetno niste vedeli o hip hop modi.
1. Začelo se je z afriškimi licenčninami, cerkvenimi oblačili in Little Richardom.
kako se izbiti iz lepilnega traku
Hip hop moda črpa svoje začetke že daleč nazaj, precej pred povešenimi kavbojkami. Sveže oblečena navaja bogato temnopolto zgodovino - obleke, ki so jih afriški kralji in kraljice nosili afriškim Američanom v tej državi - kot zelo vplivne. Cerkvena moda (še posebej ideja, da nosite svoje »najboljše v nedeljo«) je močno vplivala na hip hop slog, pa tudi na prelomne estradnike, kot je bahavi Mali Richard. 'Ekstravaganten in nenavaden ... Je ikonični simbol svobode,' pravi nekdanji Vogue Glavni urednik Andre Leon Talley v filmu.
2. ... in vse se je začelo z tolpami v The Bronxu.
Hip hop se je začel v The Bronxu, številne trende pa lahko zasledimo na krhkih ulicah New Yorka v 70. in 80. letih. Ulične tolpe, kot sta Ghetto Brothers, so naredile bikerski šik (ali “outlaw style”) stvar “in”, z raztrganimi denim jopiči in krpankami naravnost iz Easy Rider.
3. Breakdancing in B-boy / B-girl kultura sta nadomestila medsebojne spore.
Ulične tolpe v New Yorku so bile pogosto v vojni in po umoru člana 'Black Benjie' so tolpe imenovale premirje po vsem mestu. Na mirovnem srečanju so sodelovali bratje iz getov, kraljevi kopja in mladi grešniki. Nato so se mladi za repanje, grafitiranje in breakdancing lotili med seboj, kar je vodilo do tega, da se moda preusmeri v stil B-boy in B-girl in bolj izpopolnjen videz.
Breakdancing je bil sestavni del zgodnje hip-hop kulture in to, kar so nosili ti B-fantje in B-dekleta, je vplivalo na slog. Od brezrokavnikov BVD in športnih copat Puma do trenirk se je hip-hop moda začela pojavljati kot tisto, kar poznamo danes.
4. Vaša obleka je povedala vse o vaši občini.
'Biti v New Yorku je kot vzletno-pristajalna steza,' se spominja Nas v Sveže oblečena. V sedemdesetih in osemdesetih letih je tisto, kar ste zibali, predstavljalo natanko to, iz kje ste. Mačke iz Brooklyna so na primer nosile čevlje Clarke in želve (brez leč), medtem ko so domačini Harlema z ustreznimi supergami zibali velur obleke. LL Cool J je iz Queensa, kar ni bilo določeno.
5. 'Sveže' in 'namočeno' pomeni 'na fleku'.
klub slabih deklet vzhod proti zahodu
Kaj je v imenu? Vedno je obstajal milijon in en način, kako opisati, kako dobro izgledaš. 'Fresh' in 'Dipped' sta bila takrat priljubljena, nato pa se je sleng v 90-ih razvil v 'phat' in 'dope'. Zdaj gre samo za 'zametovanje', 'kaskaderstvo' in 'bežanje'. Nadaljujte.
6. Zaženite D.M.C. je razlog, da ljudje nosijo trenirke, ko ne delajo.
Hit Run-D.M.C .: 'My Adidas' iz leta 1986 je bil poklon najljubšim supergam skupin in je pomagal uvesti norost v mednarodnem slogu. Od Queensa do Evrope so oboževalci trojici pripisovali redefiniranje sveže silhuete: trenirke, črni keglji in seveda Adidasovi superge z debelimi čipkastimi supergami. Kako točno so se čipke tako zredile? To je bil postopek, ki je vključeval raztezanje vezalk, ki so prišle s čevlji, in nanašanje škroba.
7. Modni bootleggers, kot je Dapper Dan, so v osrednja mesta prinesli luksuzne znamke.
Hip hop je bil vedno všeč luksuznim blagovnim znamkam, toda na tisoče za Louis Vuitton in Prada ni prišlo v poštev, da omenjeni oblikovalci nikoli niso imeli trgovin v mestnih središčih. Dapper Dan je priskočil na pomoč. Podjetniški oblikovalec je slavne logotipe, kot je Guccijev ikonični G, odnesel na MCM in jih postavil na videz zunaj tega sveta. Želite hlače Gucci ali kombinezone Louis Vuitton, ki ne obstajajo? Pojdi k Dapperju Danu v Harlem. Oblasti so na koncu ranirale Dan in končale njegovo bootlegging, vendar še vedno sodeluje z zvezdniki, kot je Floyd Mayweather Jr. na edinstven videz.
8. Hip hop modo so glavne blagovne znamke v 90-ih letih 'legitimirale'.
Ko je hip-hop glasba naraščala, se je v devetdesetih letih začela pojavljati vrsta blagovnih znamk, namenjenih tej kulturi. Od Karla Kanija in FUBU do vodilnih zvezd, kot sta Rocawear Jay Z-ja in Baby Phat Kimore Lee Simmons, se je zdelo, da imajo vsi in njihova mama hip-hop modno linijo. Celo uveljavljeni oblikovalci, kot sta Ralph Lauren in Tommy Hilfiger, so želeli del akcije, saj so oblikovali široke kavbojke in prevelike logotipe, da bi poskrbeli za ljubitelje rapa. Diddyjev Sean John se je odrezal še posebej dobro - blagovna znamka je bila prva afroameriška linija, ki je leta 2004 prejela želeno nagrado CFDA (Council of Fashion Designers of America) za najboljšega oblikovalca moških oblačil leta --- medtem ko so druge hip hop znamke sčasoma padle ob poti in končal v ugodnih kletnih zabojih.
zdravniki, ki diagnosticirajo zdrave bolnike z rakom
9. Hip hop slog se še vedno razvija in prihodnost je tu!
Ultra ozke kavbojke, Pharrellova slavni disketni klobuk Vivienne Westwood. Po bleščečih in z logotipom usmerjenih videzih devetdesetih let nova generacija umetnikov in oboževalcev sprejema svojo lastno individualnost. Pojav socialnih medijev in modnih blogov je svetovno in ulično modo naredil bolj dostopno in sprejemljivo. Reperji, kot sta A $ AP Rocky in Kanye West, si upajo biti drugačni, saj zibajo vse, od kiltov do kolen do usnjenih jogging hlač. Prihodnost hip-hop mode je biti svež, biti sam.
